Raku ware

Introdução

A cerâmica Raku (em japonês: 楽焼, "Raku-yaki") é um estilo tradicional de cerâmica japonesa originário de Quioto, no final do século XVI. Estreitamente associada à cerimónia do chá japonesa, a cerâmica Raku caracteriza-se por formas moldadas à mão, queima a baixa temperatura, arrefecimento rápido e uma superfície macia e tátil. A sua estética está fortemente ligada aos valores do "wabi-sabi" (simplicidade, naturalidade e tranquilidade espiritual). A cerâmica Raku continua a ser uma das tradições cerâmicas mais influentes do Japão, mantida por uma linhagem familiar contínua há mais de 450 anos.

Etimologia

O termo "Raku" (楽) significa "facilidade", "conforto" ou "prazer".

Foi atribuído pelo senhor da guerra Toyotomi Hideyoshi ao ceramista Chōjirō, cuja produção de azulejos e taças de chá recentemente desenvolvidos impressionaram o mestre de chá Sen no Rikyū. A família passou a ser conhecida como a família Raku, e a cerâmica adotou o nome de "Raku-yaki".

Origem e Desenvolvimento Histórico

A cerâmica Raku teve origem na década de 1580 em Quioto, quando Chōjirō — descendente de artesãos imigrantes da China — desenvolveu um novo método de moldar tigelas de chá à mão, em vez de as utilizar em tornos. O mestre de chá Sen no Rikyū apreciava estas taças pela sua estética sóbria e presença marcante durante a cerimónia do chá.

Durante os períodos Momoyama e início do Edo, a cerâmica Raku tornou-se profundamente ligada aos fundamentos culturais e espirituais da cultura do chá japonesa. Gerações sucessivas da família Raku (cada uma adotando o nome Raku Kichizaemon) refinaram a tradição, introduzindo o Raku vermelho ("aka-raku"), o Raku preto ("kuro-raku") e técnicas subtis de acabamento de superfícies.

O Raku tornou-se parte integrante da tradição, incorporando técnicas subtis de acabamento de superfícies. A tradição continuou durante os períodos Meiji e moderno, com a família Raku a adaptar-se a novos contextos artísticos, preservando a filosofia essencial do ofício.

Variações Regionais

Embora Quioto permaneça o centro histórico, as tradições relacionadas desenvolveram-se noutros locais, muitas vezes inspiradas pelo Raku, mas regionalmente distintas:

• "Cerâmica Ōhi" (Ishikawa) – cerâmica modelada à mão e esmaltada a âmbar, descendente dos métodos Raku.
• "Cerâmica Dai / fornos Raku regionais" – vários workshops do período Edo que adotaram as técnicas Raku para a cerâmica de chá.
• "Raku de estúdio contemporâneo" – interpretações modernas dentro e fora do Japão, embora a queima tradicional do Raku difira significativamente do Raku de estúdio ocidental.

Estas vertentes não devem ser confundidas com a linhagem Raku de Quioto, mas reflectem a sua influência.

Materiais e Técnicas

A cerâmica Raku tradicional é produzida através de:

• Moldagem manual (sem torno de oleiro), criando formas orgânicas e intimistas.
• Queima a baixa temperatura, utilizando um pequeno forno aquecido rapidamente.
• Remoção imediata do forno quente, resultando em texturas características no esmalte.
• Utilização de argila macia e porosa, adequada para o choque térmico.

As principais técnicas incluem:

• Kuro-raku (Raku preto) – esmalte rico em ferro que produz superfícies pretas profundas.
• Aka-raku (Raku vermelho) – vernizes à base de cobre que criam tons vermelhos quentes.
• Ferramentas de entalhe e alisamento – utilizadas para dar forma às superfícies após a moldagem.

O Raku tradicional japonês não utiliza a redução de fumo após a queima (uma prática comum no “Raku” ocidental), o que é uma distinção importante.

Iconografia e Motivos Decorativos

A cerâmica Raku privilegia o minimalismo. Em vez da decoração pictórica, a ênfase é colocada em:

• tonalidade do verniz,
• textura,
• forma,
• assimetria,
• marcas da mão do artesão.

Motivos naturais subtis podem aparecer em relevo ou pinceladas, mas a ornamentação é tipicamente discreta.

Características

A cerâmica Raku é reconhecida por:

• superfícies quentes e tácteis com brilho suave ou esmaltes mate;
• formas moldadas à mão, ligeiramente assimétricas;
• paredes espessas que proporcionam uma sensação reconfortante ao toque;
• massas de argila porosas e de baixa temperatura de cozedura;
• presença discreta e elegante, adequada à cerimónia do chá.

Cada peça é feita individualmente — não existem duas peças iguais.

Significado Cultural

A cerâmica Raku incorpora a essência filosófica da cultura do chá japonesa:

• o ideal de "wabi-sabi";
• a importância do gesto individual do artesão;
• a relação íntima entre a tigela, o anfitrião e o convidado.

Influenciou séculos da estética cerâmica japonesa e continua a ser considerada uma das formas mais elevadas de cerâmica para a cerimónia do chá.

Produção Moderna

A família Raku continua a produzir cerâmica Raku na histórica propriedade e estúdio Raku em Quioto.

O atual chefe de família (Raku Kichizaemon XV) e artistas contemporâneos formados na tradição trazem:

• novas composições químicas para esmaltes,
• interpretações escultóricas,
• colaborações com museus e galerias.

O Raku moderno mantém as suas origens artesanais, ao mesmo tempo que responde aos contextos da arte contemporânea.

Declínio e Renascimento

A cerâmica Raku nunca sofreu um verdadeiro declínio, mas enfrentou desafios:

• a modernização da produção cerâmica,
• a concorrência de peças produzidas em massa nos períodos Meiji e início do Shōwa.

O seu renascimento foi contínuo, sustentado por:

• a influência das escolas de chá de Urasenke e Omotesenke,
• o global apreciação da estética japonesa,
• o alcance educativo do Museu Raku,
• crescente interesse académico pela cerâmica para chá.

Coleccionismo e Autenticação

Os colecionadores procuram por:

• a assinatura e o selo da linhagem da família Raku,
• texturas de queima tradicionais (especialmente em kuro-raku e aka-raku),
• autenticidade da composição do barro e do esmalte,
• origem através de escolas de chá ou exposições documentadas.

Existem falsificações, pelo que a autenticação geralmente envolve o exame especializado.

Legado e Influência

A cerâmica Raku influenciou:

• o desenvolvimento da cerâmica Ōhi em Kanazawa,
• o movimento Mingei,
• a cerâmica de estúdio do século XX em todo o mundo,
• a queima raku ocidental (que, embora inspirada na Raku, é tecnicamente distinta).

A sua ênfase na simplicidade, no artesanato e na individualidade continua a moldar a arte cerâmica moderna a nível global.

Ver também

• Cerâmica Ōhi
• Cerâmica do chá
• Cerâmica Japonesa
• Wabi-sabi
• Cerâmica do período Momoyama

Referências

• "Cerâmica Raku." Encyclopædia Britannica. Acedido a 2 de dezembro de 2025.
• Museu Raku, Quioto. Resumo histórico oficial e exposições. Acedido a 2 de dezembro de 2025.
• “Raku-yaki.” KOGEI Japan – Artesanato Tradicional do Japão. Acedido a 2 de dezembro de 2025.
• “Cerâmica da família Raku.” Metropolitan Museum of Art – Destaques da Coleção. Acedido a 2 de dezembro de 2025.
• “História das Taças de Chá Raku.” Materiais educativos do Museu Nacional de Quioto. Acedido a 2 de dezembro de 2025.
• “A Cerâmica Raku e a Cerimónia do Chá.” Publicações da Fundação Urasenke. Acedido a 2 de dezembro de 2025.